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Master en arts du spectacle [120.0]

AnnéesTravail de fin d'étudeStage


Retour en début de pageObjectifs de la formation

Au terme de leur formation, les étudiants auront acquis des savoirs et des compétences d’analyse critique de la création théâtrale et des arts du spectacle. Ils maîtriseront les outils de recherche et les concepts fondamentaux pour aborder de façon personnelle leur pratique actuelle ou future, qu’elle soit celle du dramaturge, du comédien, du metteur en scène, de l’enseignant, de l’administrateur culturel, du critique dramatique, de l’auteur, du scénographe, de l’animateur, etc. Ils auront acquis ces compétences par une formation théorique accompagnée de travaux pratiques et de stages supervisés dans le milieu professionnel.
Selon la finalité choisie, ils auront développé en outre :
- des compétences de recherche avancée sur le phénomène théâtral dans ses multiples dimensions ;
- des compétences didactiques en théâtre (enseignement secondaire, académies, etc.) ;
- des compétences spécialisées dans les domaines de la mise en scène et de la dramaturgie.

Ces compétences acquises d’abord par le biais de la théorie, mais également par les ateliers pratiques et la mise en situation professionnelle (stages) sont un atout majeur pour l’entrée du futur diplômé dans le monde théâtral professionnel.


Retour en début de pageStructure du programme

Le programme se compose :
♦   d'un tronc commun (75 crédits), constitué :
- d’un mémoire et d'un séminaire d'accompagnement;
- de cours sur la théorie des arts du spectacle;
- de cours de dramaturgie française et étrangère;
- d’analyse des pratiques théâtrales;
♦   d'une finalité (30 crédits);
♦   et d'une option (15 crédits).

Le programme de ce master totalisera, quelles que soient la finalité ou les options choisies, un minimum de 120 crédits répartis sur deux années d'études correspondant à 60 crédits chacune

Tronc commun

Une finalité parmi les suivantes :

Options ou cours au choix


Retour en début de pagePositionnement du programme

Autres masters accessibles :
Au terme du master 120, chaque finalité du master en arts du spectacle peut être obtenue dans une nouvelle année de 30 crédits seulement.

Formation doctorale accessible :
- Ecole doctorale en Information et Communication.


Admission
Conditions générales d’accès

Être titulaire d’un diplôme universitaire ou de l'enseignement supérieur non universitaire repris dans le tableau ci-dessous, ou faire valoir les savoirs et compétences utiles acquis par son expérience personnelle ou professionnelle (VAE).

Faire état :
a) de capacités à s’exprimer, à rédiger, à synthétiser et à imaginer;
b) d’une initiation antérieure aux disciplines philosophique, littéraire ou artistique (par exemple via la Mineure en culture et création [30.0]);
c) d’une expérience pratique en arts du spectacle acquise antérieurement à l’entrée en master. Les cours, stages et ateliers de théâtre suivis en Académie, à l’école ou à l’Université sont des exemples non limitatifs d’une telle expérience. Une pratique avancée du jeu scénique est une condition indispensable pour débuter la finalité didactique du master.

A défaut d’une formation suffisante dans une ou plusieurs de ces matières, des prérequis seront ajoutés au programme de master (avec un maximum de 15 crédits).

Si le total des prérequis dépasse 15 crédits, l’accès au master est conditionné à la réussite de l'Année d'études préparatoire au master en arts du spectacle [60.0], dont le programme de 60 crédits maximum est établi sur la base du dossier de l’étudiant.

Les équivalences entre cours sont soumises à l'approbation du président du jury, du secrétaire du jury et du secrétaire académique facultaire.

Tous les étudiants sont invités à introduire, auprès du secrétariat du centre d'études théâtrales, une demande d'admission avant le 5 septembre, accompagnée d'un dossier contenant la copie des diplômes antérieurement obtenus, la liste détaillée des cours éventuellement suivis dans l’enseignement supérieur, un curriculum vitae et trois photos de format carte d'identité. Un entretien d'orientation ou d'évaluation, ou un examen d'admission aura lieu à la mi-septembre (une seule session est prévue).


Bacheliers universitaires
Diplômes Conditions spéciales Accès Remarques
Bacheliers UCL
Tous les bacheliers  Voir conditions générales d'accès   Accès direct    
Bacheliers belges de la Communauté française
Tous les bacheliers Voir conditions générales d'accès  Accès direct  
Bacheliers belges de la Communauté flamande
Tous les bacheliers Voir conditions générales d'accès  Accès direct  
Bacheliers étrangers
Tous les bacheliers Voir conditions générales d'accès   Accès direct  

Bacheliers non universitaires
Diplômes Accès Remarques
> En savoir plus sur les passerelles vers l'université.
Les programmes de bachelier du SHU (Type court) cités ci-dessous (catégorie 1) donnent accès au master moyennant (1) la remise d’un dossier; (2) la réussite d’une année préparatoire.
Les programmes de bachelier du SHU (Type long) cités ci-dessous (catégorie 2) donnent accès au master moyennant (1) la remise d’un dossier; (2) des connaissances théoriques et/ou une expérience pratique en arts du spectacle acquises antérieurement à l’entrée en master; (3) un entretien d’admission à la mi-septembre (le jury décide d’un complément éventuel de 15 crédits maximum, à suivre en 1re année de master; il peut également conditionner l’accès au master à la réussite de l‘année préparatoire de maximum 60 crédits).
 
> BA - assistant(e) en psychologie
> BA - assistant(e) social(e)
> BA - bibliothécaire-documentaliste
> BA - conseiller(ère) social(e)
> BA - instituteur(trice) primaire
> BA - instituteur(trice) préscolaire
> BA - éducateur(trice) spécialisé(e) en accompagnement psycho-éducatif
> BA - éducateur(trice) spécialisé(e) en activités socio-sportives
> BA en arts du spectacle et techniques de diffusion et de communication (type court)
> BA en arts plastiques, visuels et de l'espace (type court)
> BA en communication
> BA en droit
> BA en gestion des ressources humaines
> BA en logopédie
> BA en relations publiques
> BA en techniques de l'image (photographie - cinématographie)
> BA en techniques graphiques (infographie - édition)
> BA en tourisme
> BA en écologie sociale
> BA en écriture multimédia
> BA-AESI en arts plastiques
> BA-AESI en français et français langue étrangère
> BA-AESI en français et morale
> BA-AESI en français et religion
> BA-AESI en langues germaniques
> BA-AESI en sciences humaines: histoire, géographie, sciences sociales
Accès au master moyennant réussite d'une année préparatoire de max. 60 créditsType court
> BA en arts du spectacle et techniques de diffusion et de communication - type long
> BA en communication appliquée - type long
> BA en musique - type long
> BA en théâtre et en arts de la parole - type long
> BA en traduction et interprétation - type long
Accès au master moyennant vérification de l'acquisition des matières prérequises (examen d'admission, entretien, examen de dossier, etc.)Type long

Diplômés du 2° cycle universitaire
Diplômes Conditions spéciales Accès Remarques
Licenciés
 
Licenciés en arts du spectacle   Accès direct  
Autres licenciés et ingénieurs Voir conditions générales d'accès   Accès direct    
Masters
 
Tous les masters Voir conditions générales d'accès   Accès direct    

Diplômés de 2° cycle non universitaire
Diplômes Accès Remarques
> En savoir plus sur les passerelles vers l'université.
Les programmes de master de l’enseignement supérieur artistique et de l’enseignement supérieur hors université cités ci-dessous (catégorie 3) donnent un accès direct au master moyennant un complément éventuel de 15 crédit maximum, à suivre durant la 1re année du master.
 
> MA en arts du spectacle et techniques de diffusion et de communication
> MA en arts plastiques, visuels et de l'espace
> MA en communication appliquée spécialisée, animation socioculturelle et éducation permanente
> MA en communication appliquée spécialisée, publicité et communication commerciale
> MA en communication appliquée spécialisée, relations publiques
> MA en communication appliquée, animation socioculturelle et éducation permanente
> MA en communication appliquée, publicité et communication commerciale
> MA en communication appliquée, relations publiques
> MA en interprétation
> MA en musique
> MA en presse et information
> MA en presse et informations spécialisées
> MA en théâtre et en arts de la parole
> MA en traduction
Accès direct au master moyennant ajout éventuel de 15 crédits maxType long

Adultes en reprise d'études
> Consultez le site www.uclouvain.be/vae

Tous les masters (à l'exception des masters complémentaires) peuvent être accessibles selon la procédure de validation des acquis de l'expérience.

Pour accéder au master en arts du spectacle, les adultes en reprise d’études, s’ils ne sont pas titulaires d’un diplôme autorisant l’accès direct au master,  peuvent faire valoir les savoirs et compétences utiles acquis par leur expérience personnelle ou professionnelle (VAE). Cette expérience utile doit correspondre à au moins cinq années d’activités, compte non tenu des années d’études supérieures qui n’ont pas été réussies. Au terme d’une procédure d’évaluation, un jury juge si les aptitudes et connaissances des candidats sont suffisantes pour suivre le master avec succès et impose éventuellement un complément de cours de 15 crédits maximum (ces cours seront désignés par le jury parmi les cours de l’année préparatoire et suivis durant la première année du master). Le Centre d’études théâtrales favorise résolument la présence des adultes aux côtés des jeunes étudiants. Pour leur permettre de suivre les études tout en travaillant, les cours sont en majorité regroupés sur certains jours de la semaine. Les étudiants qui justifient d’une occupation professionnelle sont autorisés à étaler leur master sur trois ou quatre années, à condition que la décision soit prise avant l’inscription à l’année d’études et reçoive l’accord de la direction du Centre.

Accès personnalisé
Pour rappel tout master (à l'exception des masters complémentaires) peut également être accessible sur dossier.

Procédures d'admission et d'inscription

Consultez les conditions d'admission générales

Procédures particulières :

Voir conditions générales d'accès


Contacts

Retour en début de pageGestion du programme

Responsable du programme

Secrétariat

Contact

Contact

Retour en début de pageContacts utiles

Président du jury d'examens

Secrétaire du jury d'examens



Pédagogie

Retour en début de pagePoints forts de l'approche pédagogique

L’ambition de la formation n’est pas de couvrir la totalité des théories et des domaines des arts du spectacle, mais de donner aux étudiants une méthode de travail et des outils de recherche pour acquérir de nouveaux savoirs et des concepts critiques, en particulier sur les questions théâtrales, de façon personnelle et en fonction de leur propre parcours antérieur (étudiants, professionnels de la culture, les psychothérapeutes, les enseignants, etc.). Le théâtre sera abordé de manière pluridisciplinaire, par biais de la dramaturgie, la sociologie, l’histoire du théâtre, l’esthétique, la scénographie, le droit, la gestion, l’histoire de la mise en scène, l’analyse des spectacles, etc. On insiste sur la recherche et les travaux personnels, la communication du savoir acquis aux autres étudiants, le partage des résultats.

A l’intérieur d’un programme dont la visée est essentiellement théorique et réflexive, ce master valorise le dialogue avec la pratique du théâtre en encadrant l’étudiant dans la pratique de l’écriture dramatique, de la réalisation scénographique et du jeu scénique.

Le contact et l’immersion dans la vie théâtrale est établi tout au long du cursus, par le biais des stages en institutions théâtrales : stages d’assistanat à la mise en scène, de participation à un comité de lecture, de traduction ou adaptation théâtrale, de gestion et production, de régie de plateau, de direction d’acteur, etc ce qui constitue l’apprentissage sur le terrain mais également, une porte ouverte sur la profession.

Un agenda culturel de différents spectacles et événements à voir tout au long de l’année, ainsi que des rendez-vous mensuels (espaces de réflexion et de discussion de groupe), permettent à l’étudiant de mettre en relation théorie acquise, expérience pratique et vécu de spectateur, et par là, d’aiguiser son esprit critique.

Retour en début de pageEvaluation

L’évaluation est diverse et cohérente : pour les cours : examens écrits et/ou oraux; présentation écrite et orale des recherches personnelles; présence et participation aux cours; notation des progrès réalisés en méthodologie de la recherche.
Pour les stages : dossier écrit présenté par l’étudiant au directeur des stages lors de l’évaluation orale; évaluation établie par le maître de stage.

Les activités d'enseignement sont évaluées selon les règles en vigueur à l'Université (voir Règlement général des examens ). 

Les étudiants peuvent éventuellement trouver des informations complémentaires sur les modalités particulières d'évaluation des cours dans les cahiers des charges.



Mobilité et/ou internationalisation
Une internationalisation est à l’œuvre par l’intervention de professeurs internationaux et d’étudiants d’horizons géographiques divers. Cette diversité est comprise au quotidien comme source d’enrichissement et de vitalité.

D’autre part, les étudiants inscrits au Master ont accès à la mobilité internationale par le biais des stages Erasmus. D’une durée minimum de 3 mois et de maximum 1 an, ces stages, financés par l’université, permettent à l’étudiant d’effectuer l’un des stages repris au programme de son Master dans un pays européen. Ce choix ne devra cependant pas empêcher la présence régulière aux cours.

Informations pratiques sur les échanges : http://www.uclouvain.be/17371.html



Tronc commun
Le tronc commun est axé principalement sur la théorie des arts du spectacle.
Légende
ObligatoireAu choix
Cours non dispensé cette année académiqueCours cyclique non dispensé cette année académique
Cours cyclique dispensé cette année académiqueCours de 2 ans

Cliquez sur le sigle du cours pour consulter le cahier des charges détaillé (objectifs, méthodes, évaluation, etc..)
Année
12

ObligatoireMémoire et accompagnement (25 crédits)
Obligatoire THEA2991

Mémoire (première année) N. 5 crédits  x 
Obligatoire THEA2992

Mémoire (deuxième année) N. 18 crédits   x
Obligatoire THEA2990

Méthodologie de la recherche en arts du spectacle : principes de la rédaction du mémoire (Séminaire d'accompagnement du mémoire)Serge Goriely15h 2 crédits 1+2q  x

ObligatoireArt, esthétique (8 crédits)
Obligatoire THEA2135

Esthétique des arts du spectacleJean-Louis Besson30h 4 crédits 1q x 
Obligatoire THEA2160

Le spectacle, méthodologie et esthétique comparativeMarie-Christine Sirejols30h 4 crédits 2qCours cyclique dispensé cette année académique xx

ObligatoireDramaturgie française et étrangère (32 crédits)
Obligatoire THEA2171

Etude dramaturgique de textes de théâtre IJean-Pierre Sarrazac45h 6 crédits Cours cyclique non dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2172

Etude dramaturgique de textes de théâtre IICatherine Christophe (supplée Jean-Pierre Sarrazac), Jean-Pierre Sarrazac45h 6 crédits 1+2qCours cyclique dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2141

Théâtre européen IJean-Louis Besson45h 6 crédits 2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2142

Théâtre européen IIJean-Louis Besson45h 6 crédits Cours cyclique dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2241

Etude du théâtre français IPierre Piret30h 4 crédits 1qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2242

Etude du théâtre français IIPierre Piret30h 4 crédits Cours cyclique dispensé cette année académique xx

ObligatoireAnalyse des pratiques théâtrales (10 crédits)
Obligatoire THEA2151

Étude théorique de la scénographieN.45h 6 crédits 2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2271

Histoire de la mise en scèneBernard Faivre22.5h 4 crédits   x
 


Finalités
L'étudiant choisira une des finalités suivantes :

Finalité approfondie [30.0]
La finalité approfondie permet à l'étudiant de se former à la recherche et à la communication scientifique orale et écrite propres à sa discipline et de participer à des travaux de recherche en équipe. Elle lui permet d'aborder des questions nouvelles liées à l'esthétique, à la philosophie et à l'anthropologie.
Année
12

ObligatoireFormation à la recherche (20 crédits)
Obligatoire THEA2983

Participation à un colloque ou à un stage dans un laboratoire de recherche IN.120h 5 crédits  x 
Obligatoire THEA2984

Participation à un colloque ou à un stage dans un laboratoire de recherche IIN.120h 5 crédits   x
Obligatoire THEA2981

Rédaction de textes scientifiques IN. 5 crédits  x 
Obligatoire THEA2982

Rédaction de textes scientifiques IIN. 5 crédits   x

ObligatoireEsthétique, anthropologie et philosophie (10 crédits)
Deux cours à choisir parmi :
Au choix ROM2710

Esthétique littérairePierre Piret22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix ROM2720

Histoire littéraireDamien Zanone22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix ROM2725

Séminaire : histoire littéraireAgnes Guiderdoni, Damien Zanone15h 5 crédits  xx
Au choix ROM2730

Analyse des imaginaires littérairesMyriam Delmotte22.5h 5 crédits 1qCours cyclique dispensé cette année académique xx
 


Finalité didactique [30.0]
La finalité didactique est centrée sur la préparation à l’enseignement dans les années supérieures de l’enseignement secondaire.
Le programme vise le développement des compétences suivantes :
- la conception, la planification et l’évaluation des pratiques ;
- la réflexion sur les pratiques et leur contexte ;
- la compréhension de l’institution scolaire, de son cadre et de ses acteurs ;
Le dispositif comporte trois types d’activités :
- des stages dans l’enseignement secondaire supérieur (60h) 
- des séminaires ;
- des cours magistraux.
Ces activités sont réparties en deux catégories :
- les stages, cours et séminaires transversaux, communs à toutes les disciplines. Ils portent le sigle AGRE (13 crédits ) ;
- les stages, cours et séminaires propres à la(aux) discipline(s) (17 crédits ).

La finalité didactique des masters 120 intègre la formation diplômante « Agrégation de l’enseignement secondaire supérieur » ou AESS (300h – 30 crédits), en référence aux Décrets du 8 février 2001 et à celui du 17 décembre 2003 (concernant les fondements de la neutralité) relatifs à la formation initiale des enseignants du secondaire supérieur en Communauté française de Belgique.
Ces 30 crédits constituent également le programme de l’AESS en arts du spectacle qui peut être suivi après un master 60 ou 120.

Concrètement, la réussite du master à finalité didactique conduit à l'obtention du diplôme de master à finalité didactique ainsi que du titre professionnel d'agrégé de l'enseignement secondaire supérieur. L’évaluation des compétences du programme AESS est répartie sur les 2 années de master.

L'objectif de la finalité didactique est de former le futur enseignant à transmettre les savoirs acquis par les cours du tronc commun et par le complément d'activités au choix, et à accompagner les élèves dans un travail théâtral, en les guidant vers la prise de risque, le progrès personnel, une meilleure connaissance de soi.
La formation est basée sur une pratique théâtrale en établissement scolaire, sur l'acquisition de connaissances en pédagogie générale et en didactique de la discipline.
L'étudiant est autorisé à réaliser son mémoire de fin d'études en didactique des arts du spectacle.

Année
12

ObligatoireStages en milieu scolaire (6 crédits)
Les 50 heures de stages seront équitablement réparties sur les deux années de master mais elles seront validées en 2e année.
Obligatoire THEA9002

Stages d'observation et d'enseignement : arts du spectacleN.50h 6 crédits   x

ObligatoireCours et séminaires disciplinaires (11 crédits)

ObligatoireDidactique de la discipline (7 crédits)
Obligatoire THEA2310

Didactique des arts du spectacle IIJean-Edouard Fasbender15h 2 crédits 1+2q x 
Obligatoire THEA2340

Didactique des arts du spectacle, réflexion sur les programmes et communication scientifique
(Ce cours regroupe les enseignements IAD AGR002, IAD AGR003 et la partie "Communication scientifique" du cours GLOR2550.)
N.60h 5 crédits 1+2q x 

ObligatoireRéfléchir sur les pratiques d'enseignement et leur contexte (4 crédits)
Les exercices d'analyse des pratiques (THEA 2320), qui seront centrés sur l'accompagnement et l'intégration des stages, seront répartis sur les deux années de master, mais ils seront validés en deuxième année.
Obligatoire THEA2320

Séminaire d'accompagnement et d'intégration des stages : arts du spectacle (volet disciplinaire) (IAD AGR001)N.15h 2 crédits 1+2q  x
Obligatoire GLOR2550X

Théorie et analyse des pratiques d'enseignement : épistémologieN.15h 2 crédits   x

ObligatoireCours et séminaires transversaux (13 crédits)
Obligatoire AGRE2020

Comprendre l'adolescent en situation scolaire , gérer la relation interpersonnelle et animer le groupe classe.Bernard Demuysere, Christian Lannoye, Marie-Christine Liesse, Pierre Meurens, Pascale Steyns, Marie-Cécile Wagner (coord.), Anne d'Alcantara, Philippe van Meerbeeck22.5h + 22.5h 4 crédits  x 
Obligatoire AGRE2120

Observation et analyse de l'institution scolaire et de son contexte (en ce compris le stage d'observation)Etienne Bocquet (coord.), Dominique Grootaers, Christian Lannoye, Jacquy Masset22.5h + 25h 4 crédits  x 
Obligatoire AGRE2220

Didactique générale et formation à l'interdisciplinaritéGhislain Carlier, Jean-Louis Dufays, Philippe Parmentier, Marc Romainville, Bernadette Wiame (coord.)22.5h + 15h 3 crédits   x
Obligatoire AGRE2400

Fondements de la neutralitéMichel Dupuis, Bernadette Wiame (coord.)20h 2 crédits   x
 


Finalité spécialisée: mise en scène et dramaturgie [30.0]
Cette finalité doit permettre à l'étudiant d'approfondir les connaissances théoriques et pratiques acquises par les activités du tronc commun. Outre un supplément de pratique, il lui est proposé d'acquérir des connaissances en matière d'art, de littérature et de gestion culturelle ; en effet, l'homme et la femme de théâtre sont aujourd'hui bien souvent à la fois metteur en scène, dramaturge, gestionnaire, scénographe, communicateur, auteur, etc.
Année
12

ObligatoirePratiques théâtrales (5 crédits)
Obligatoire THEA2255

Ecritures dramatiques contemporainesJean-Pierre Sarrazac30h 5 crédits 1+2q  x

ObligatoireThéâtre et représentation (12 crédits)
Obligatoire THEA2152

Étude pratique de la scénographieDaniel Lesage45h 7 crédits Cours cyclique dispensé cette année académique xx
Obligatoire THEA2205

Approche comparée du théâtre et du cinémaN.30h 5 crédits 2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx

ObligatoireL'institution culturelle (13 crédits)
Obligatoire THEA2120

Sociologie du théâtreEmmanuel Wallon30h 5 crédits 1q x 
Obligatoire THEA2222

Droits et organismes culturels (IADT4004) N.30h 4 crédits 2q x 
Obligatoire THEA2223

Droit et gestion culturelleAriane Joachimowicz22.5h 4 crédits   x
 



Options ou cours au choix
L'étudiant choisit une option ou des cours au choix pour 15 crédits.

Option en art, esthétique et philosophie [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix ARKM2370

L'art et les nouveaux médiasAlexander Streitberger15h 5 crédits 1q xx
Au choix ARKM2770

Questions spéciales d'art contemporainAlexander Streitberger15h 5 crédits 2q xx
Au choix DROI1006

Philosophie et anthropologie philosophiqueJean-Michel Counet60h + 12h 6 crédits 1q xx
Au choix FILO2180

Questions d'anthropologie phénoménologiqueMichel Dupuis, Nathalie Frogneux, Raphaël Gély30h 5 crédits 1q xx
Au choix FLTR2290

Art et littératureRalph Dekoninck, Ralph Dekoninck (supplée Myriam Delmotte), Myriam Delmotte15h 5 crédits 2q xx
Au choix GLOR2390

Typologie et permanences des imaginaires mythiquesMyriam Delmotte, Paul Deproost (coord.), Alain Meurant, Brigitte Van Wymeersch30h 5 crédits 1+2qCours cyclique dispensé cette année académique xx
Au choix MUSI2450

Art et musiqueBrigitte Van Wymeersch15h 5 crédits 1qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Au choix POLS1121

Sociologie politiqueBenoît Rihoux30h 4 crédits 2q xx
Au choix POLS1225

Anthropologie sociale et culturelleAlain Reyniers30h 3 crédits 2q xx
Au choix ROM2710

Esthétique littérairePierre Piret22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix SOC2015

Structures sociales et pouvoirsLuc Van Campenhoudt30h 5 crédits 2q xx
Au choix SOC2020

Sociologie de la culture et des dynamiques interculturellesMarie Verhoeven30h 5 crédits 2q xx
Au choix THEA2410

Philosophie de l'art et de la littérature (FUSL FILO 642)N.30h 3 crédits  xx
Au choix THEA2205

Approche comparée du théâtre et du cinémaN.30h 5 crédits 2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Au choix THEO1120

Introduction à l'histoire des religionsSandra Smets45h 4 crédits 2q xx
 


Option en dramaturgie [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix THEA2255

Ecritures dramatiques contemporainesJean-Pierre Sarrazac30h 5 crédits 1+2q  x
Au choix THEA9110

Stage d'observation d'une mise en scène en milieu professionnelN.150h 10 crédits  xx
Au choix THEA9120

Stage de participation active à un comité de lecture d'oeuvres dramatiquesN.60h 5 crédits  xx
 


Option en enseignement [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix AGRE2221

Apprendre et enseigner avec les nouvelles technologies et exercicesMarcel Lebrun15h + 15h 2 crédits  xx
Au choix AGRE2310

Exercices de micro-enseignementMarie-Cécile Wagner15h 2 crédits  xx
Au choix COMU2605

Analyse des productions culturelles et médiatiquesSarah Sepulchre30h 5 crédits  xx
Au choix COMU2640

Education aux médiasThierry De Smedt30h 5 crédits  xx
Au choix COMU2661

Enjeux sociotechniques du multimédiaGérard Valenduc30h 5 crédits  xx
Au choix FLTR2150

Histoire de l'humanismeAgnes Guiderdoni (coord.), Aline Smeesters22.5h 5 crédits 1+2qCours cyclique dispensé cette année académique xx
Au choix PSYM2533

Psychomotricité et psychologie clinique de l'enfant et de l'adolescentSandrine Deplus, Philippe Godin, Nathalie Grosbois60h 6 crédits 1q xx
Au choix THEA2420

Exploitation pédagogique des nouvelles technologies. A. Audiovisuel (IAD AGR 004A)N.15h 2 crédits  xx
Au choix THEA9003

Stages d'observation et d'enseignement : arts du spectacleN.10h 3 crédits  xx
 


Option en gestion, production, animation [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix COMU1323

Presse, journalisme et sociétéBenoît Grevisse30h 5 crédits 1q xx
Au choix COMU2606

Communication interculturelleAlain Reyniers30h 5 crédits  xx
Au choix COMU2200

Etudes culturellesMarc Lits, Alain Reyniers30h 5 crédits  xx
Au choix COMU2645

Communication des organismes culturelsFabienne Guilleaume, Pierre Van Braekel30h 5 crédits  xx
Au choix COMU2260

Politiques de la culturePatrick Verniers30h 5 crédits  xx
Au choix POLS1112

Comptabilité du secteur non-marchandKarine Cerrada Cristia (coord.), Michel Gatz30h + 15h 4 crédits  xx
Au choix POLS1314

Droit socialBernard Nyssen30h 5 crédits 2q xx
Au choix THEA2222

Droits et organismes culturels (IADT4004) N.30h 4 crédits 2q xx
Au choix THEA2223

Droit et gestion culturelleAriane Joachimowicz22.5h 4 crédits  xx
Au choix THEA2430

Promotion publique de spectacles vivants; diffusion de spectacles et organisation de tournées (IAD PSV 057)N.21h 3 crédits  xx
Au choix THEA2440

Pratiques et politiques culturelles (IAD PSV 003)N.30h 3 crédits  xx
Au choix THEA9130

Stage d'animation et de relations publiques dans une institution théâtraleN.120h 8 crédits  xx
Au choix THEA9170

Stage de gestion en institution culturelleN.120h 8 crédits  xx
Au choix TRAV2260

Analyse psychosociologique des relations de travailThomas Périlleux30h 5 crédits  xx
Au choix TRAV2600

Personnel et organisationLaurent Taskin30h 5 crédits  xx
Au choix TRAV2610

Economie de l'entrepriseAlain Vas30h 5 crédits  xx
 


Option en littérature [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix FLTR2510

Grands courants des littératures européennesErica Durante22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix ROM2720

Histoire littéraireDamien Zanone22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix ROM2730

Analyse des imaginaires littérairesMyriam Delmotte22.5h 5 crédits 1qCours cyclique dispensé cette année académique xx
Au choix ROM2750

Littératures et images contemporainesJean-Louis Tilleuil15h 5 crédits 2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Au choix ROM2760

Principes et fonctionnement de la fictionVincent Engel22.5h 5 crédits 1q xx
Au choix ROM2790

Littérature belge de langue française : questions approfondies
(Prérequis : ROM 1523 Littérature francophone de Belgique (ou un cours jugé équivalent) - 3 crédits)
Pierre Piret15h 5 crédits 2qCours cyclique dispensé cette année académique xx
Au choix ROM2851

La letteratura italiana fra narrativa, poesia e palcoscenico - La littérature italienne entre narrativité, poésie et scèneErica Durante15h 5 crédits 2q xx
Au choix ROM2852

Poesie fra distruzione e ricreazione : da Saba, Montale, Ungaretti a oggi - Poésie entre destruction et récréation : de Saba, Montale, Ungaretti à aujourd'huiCostantino Maeder15h 5 crédits 1+2qCours cyclique non dispensé cette année académique xx
Au choix ROM2855

Seminario: narrativa, teatro, opera, cinema - Séminaire: narration, théâtre, opéra lyrique, cinémaN.15h 5 crédits Cours cyclique non dispensé cette année académique xx
Au choix ROM2856

Lo scrittore e il cinema - L'écrivain et le cinémaCostantino Maeder, Franco Musarra (supplée Costantino Maeder), Ulla Schroder (supplée Costantino Maeder)15h 5 crédits 2qCours cyclique dispensé cette année académique xx
 


Option en pratique de la scène [15.0]
Année
12

15 crédits à choisir parmi :
Au choix COMU2220

Langages iconiques et sonoresThierry De Smedt, Sébastien Fevry45h 5 crédits  xx
Au choix THEA2152

Étude pratique de la scénographieDaniel Lesage45h 7 crédits Cours cyclique dispensé cette année académique xx
Au choix THEA9110

Stage d'observation d'une mise en scène en milieu professionnelN.150h 10 crédits  xx
Au choix THEA9210

Stage de mise en scène (travail personnel)N.300h 15 crédits  xx
Au choix THEA9140

Stage de traduction / adaptation théâtraleN.100h 5 crédits  xx
Au choix THEA9150

Stage d'éclairage et de son dans une institution théâtraleN.30h 3 crédits  xx
Au choix THEA9155

Stage de régie de plateau dans une institution théâtraleN.30h 3 crédits  xx
Au choix THEA9160

Stage de direction d'acteursN.50h 5 crédits  xx
Au choix THEA9165

Stage de jeu scéniqueN.30h 3 crédits  xx
 


Cours au choix [15.0]
Année
12

A choisir dans les programmes de la Faculté ou de l'Université, en accord avec le secrétaire du jury et le promoteur du mémoire. L'étudiant s'assurera auprès du titulaire du ou des cours choisi(s) qu'il est autorisé à le(s) suivre. Si certains cours sont offerts dans la finalité approfondie, dans la finalité didactique, dans la finalité spécialisée, dans le tronc commun ou dans une autre option, le recouvrement ne pourra pas excéder 6 crédits.