En raison de la crise du COVID-19, les informations ci-dessous sont susceptibles d’être modifiées,
notamment celles qui concernent le mode d’enseignement (en présentiel, en distanciel ou sous un format comodal ou hybride).
4 crédits
30.0 h
Q1
Cette unité d'enseignement bisannuelle n'est pas dispensée en 2020-2021 !
Enseignants
Lemaire Véronique; SOMEBODY;
Langue
d'enseignement
d'enseignement
Français
Thèmes abordés
-
Histoire de l'activité théâtrale belge francophone et néerlandophone de 1830 à nos jours.
-
Naissance et développement des institutions théâtrales.
-
Évolution des courants de pensée et des esthétiques scéniques.
-
Analyse de la représentation théâtrale belge actuelle sous l'angle de la notion du "Contemporain" (G. Agamben).
Acquis
d'apprentissage
d'apprentissage
A la fin de cette unité d’enseignement, l’étudiant est capable de : | |
| 1 | Acquérir les bases d'une culture historique, esthétique, théorique et pratique au sujet de la scène belge |
| 2 | Identifier et contextualiser un événement relevant de la scène théâtrale belge ancienne ou actuelle, et développer un discours critique à son sujet |
Contenu
Le développement et l'évolution de la scène belge sont abordés dans leur contexte social et artistique, francophone et néerlandophone.
Sont abordés notamment l'Indépendance de la Belgique et ses répercussions sur la scène théâtrale belge; les institutions et pratiques scéniques fin XIXème; les avant-gardes du début du XXème; la professionnalisation du théâtre (institutions, scènes, artistes); le Jeune théâtre; le Nouveau Jeune théâtre; la Flandre et la nouvelle dramaturgie.
L'institution actuelle: décrets et subventions.
La scène actuelle: les héritiers du Nouveau Jeune théâtre, les collectifs, les metteurs en scène émergents.
États des lieux et conclusion au regard de la notion du "Contemporain" (selon G. Agamben).
Sont abordés notamment l'Indépendance de la Belgique et ses répercussions sur la scène théâtrale belge; les institutions et pratiques scéniques fin XIXème; les avant-gardes du début du XXème; la professionnalisation du théâtre (institutions, scènes, artistes); le Jeune théâtre; le Nouveau Jeune théâtre; la Flandre et la nouvelle dramaturgie.
L'institution actuelle: décrets et subventions.
La scène actuelle: les héritiers du Nouveau Jeune théâtre, les collectifs, les metteurs en scène émergents.
États des lieux et conclusion au regard de la notion du "Contemporain" (selon G. Agamben).
Méthodes d'enseignement
En raison de la crise du COVID-19, les informations de cette rubrique sont particulièrement susceptibles d’être modifiées.
Cours magistral fondé sur un important matériel iconographique.Échanges et débats avec les étudiants.
Modes d'évaluation
des acquis des étudiants
des acquis des étudiants
En raison de la crise du COVID-19, les informations de cette rubrique sont particulièrement susceptibles d’être modifiées.
Examen oral portant sur- la connaissance du cours et sur la capacité de l'étudiant à mener une réflexion personnelle (analytique ou comparative).
- l'exposé d'une recherche personnelle portant sur la correspondance d'un point abordé au cours avec une autre expression artistique, plastique ou scénique (peinture, musique, littérature, BD,...) (correspondance chronologique ou thématique).
Autres infos
Pas de syllabus. Les supports visuels sont communiqués aux étudiants.
Présence requise au cours.
Le visionnement de spectacles durant l'année est nécessaire.
Présence requise au cours.
Le visionnement de spectacles durant l'année est nécessaire.
Bibliographie
Communiquée au cours
Faculté ou entité
en charge
en charge
ELAL
