4 crédits
30.0 h
Q1
Cette unité d'enseignement bisannuelle n'est pas dispensée en 2018-2019 !
Langue
d'enseignement
d'enseignement
Français
Préalables
Néant
Thèmes abordés
Histoire de l'activité théâtrale belge francophone et néerlandophone de 1830 à nos jours.
Naissance et développement des institutions théâtrales.
Évolution des courants de pensée et des esthétiques scéniques.
Analyse de la représentation théâtrale belge actuelle sous l'angle de la notion du "Contemporain" (G. Agamben).
Naissance et développement des institutions théâtrales.
Évolution des courants de pensée et des esthétiques scéniques.
Analyse de la représentation théâtrale belge actuelle sous l'angle de la notion du "Contemporain" (G. Agamben).
Acquis
d'apprentissage
d'apprentissage
A la fin de cette unité d’enseignement, l’étudiant est capable de : | |
| 1 |
Acquérir les bases d'une culture historique, esthétique, théorique et pratique au sujet de la scène belge. |
La contribution de cette UE au développement et à la maîtrise des compétences et acquis du (des) programme(s) est accessible à la fin de cette fiche, dans la partie « Programmes/formations proposant cette unité d’enseignement (UE) ».
Contenu
Le développement et l'évolution de la scène belge sont abordés dans leur contexte social et artistique, francophone et néerlandophone.
Sont abordés notamment l'Indépendance de la Belgique et ses répercussions sur la scène théâtrale belge; les institutions et pratiques scéniques fin XIXème; les avant-gardes du début du XXème; la professionnalisation du théâtre (institutions, scènes, artistes); le Jeune théâtre; le Nouveau Jeune théâtre; la Flandre et la nouvelle dramaturgie.
L'institution actuelle: décrets et subventions.
La scène actuelle: les héritiers du Nouveau Jeune théâtre, les collectifs, les metteurs en scène émergents.
États des lieux et conclusion au regard de la notion du "Contemporain" (selon G. Agamben).
Sont abordés notamment l'Indépendance de la Belgique et ses répercussions sur la scène théâtrale belge; les institutions et pratiques scéniques fin XIXème; les avant-gardes du début du XXème; la professionnalisation du théâtre (institutions, scènes, artistes); le Jeune théâtre; le Nouveau Jeune théâtre; la Flandre et la nouvelle dramaturgie.
L'institution actuelle: décrets et subventions.
La scène actuelle: les héritiers du Nouveau Jeune théâtre, les collectifs, les metteurs en scène émergents.
États des lieux et conclusion au regard de la notion du "Contemporain" (selon G. Agamben).
Méthodes d'enseignement
Cours magistral fondé sur un important matériel iconographique.
Échanges et débats avec les étudiants.
Échanges et débats avec les étudiants.
Modes d'évaluation
des acquis des étudiants
des acquis des étudiants
Examen oral portant sur
-la connaissance du cours et sur la capacité de l'étudiant à mener une réflexion personnelle (analytique ou comparative).
-l'exposé d'une recherche personnelle portant sur la correspondance d'un point abordé au cours avec une autre expression artistique, plastique ou scénique (peinture, musique, littérature, BD,...) (correspondance chronologique ou thématique).
-la connaissance du cours et sur la capacité de l'étudiant à mener une réflexion personnelle (analytique ou comparative).
-l'exposé d'une recherche personnelle portant sur la correspondance d'un point abordé au cours avec une autre expression artistique, plastique ou scénique (peinture, musique, littérature, BD,...) (correspondance chronologique ou thématique).
Autres infos
Pas de syllabus. Les supports visuels sont communiqués aux étudiants.
Présence requise au cours.
Le visionnement de spectacles durant l'année est nécessaire.
Présence requise au cours.
Le visionnement de spectacles durant l'année est nécessaire.
Ressources
en ligne
en ligne
/
Bibliographie
Communiquée au cours
Faculté ou entité
en charge
en charge
THEA
